L’art fait de matière et de couleur

La créativité élit domicile au cœur de Brera

Au cours de la Milano Design Week 2023, un appartement au cœur du Milan historique a accueilli la créativité de Coem, une installation très particulière, « The Art of Tiles », qui a attiré de très nombreux visiteurs italiens et internationaux. Un espace de style totalement milanais, dans le quartier de Brera, est devenu le scénario idéal pour héberger un nouveau récit céramique fait de lumière, de vibrations matiéristes et de couleur, conçu par Alessandro Pasinelli Studio pour l’entreprise de Fiorano. Un parcours tactile et visuel qui nous a guidé de pièce en pièce à la découverte d’espaces oniriques et ouatés, traversés de draperies et de tissus souples qui, comme une « peau » douce, encerclaient et mettaient en valeur les volumes tridimensionnels habillés de nouvelles surfaces céramiques. Alessandro Pasinelli, fondateur de l’agence éponyme, a créé le concept et a organisé l’intégralité de l’événement, mais pas seulement. Il a aussi conçu pour Coem une nouvelle collection, qui parle d’élégance et d’esthétique toute italienne : « Moiré ».
Alessandro Pasinelli a débuté en étudiant la mode et le design textile à Milan, en 2004 il a ouvert son Agence de Design multidisciplinaire en s’occupant de design, d’intérieur, de styling et de direction artistique, et collabore avec une équipe multitâche en mesure d’offrir différentes solutions créatives. Nous avons saisi cette occasion unique pour lui en demander plus sur « The Art of Tiles » et sur la nouvelle collection qui laissera sûrement sa marque dans l’univers du design d’intérieur.

LifeTiles : Comment est née et se distingue la collaboration avec Coem ?

A.Pasinelli : Elle est née de la volonté conjointe de travailler sur un parcours à la fois nouveau et stimulant pour l’entreprise, qui est parti avec le projet des stands COEM et FIORANESE du dernier Cersaie de Bologna. Un changement qui sera graduel, avec l’objectif d’amener les deux marques à avoir une âme et un ADN reconnaissables. Un défi complexe et exigeant mais électrisant.

LifeTiles : De quelle manière « The Art of Tiles » a été une expérience immersive pour le visiteur ? Quel concept a défini l’installation ?

A.Pasinelli : Un appartement prestigieux a été sélectionné dans le cœur de Brera, où le Fuorisalone trouve son expression créative maximale, surtout en termes de matériaux. En interne, nous avons créé un parcours tactile, visuel et auditif, divisé en petites expériences sensorielles. Chaque pièce était entièrement habillée de tissus souples qui, comme une seconde « peau » douce, entourait et mettait en valeur les volumes revêtus avec les collections « Moiré » et « Italian Landscape ». L’objectif de l’installation consistait à faire vivre au visiteur une expérience unique, dans laquelle on entrait complètement, en restant enveloppé et capturé par la matière, les vidéos et les sons, où les surfaces en céramique ont été co-protagonistes et volontairement hors du centre de l’attention.

LifeTiles : Quelle vision a guidé l’interprétation de « The Art of Tiles », du point de vue visuel, design et architectural ?

A.Pasinelli : C’est un scénario totalement nouveau, loin du set up du salon qui, lui, a un public et des objectifs complètement différents. Cela doit être souligné car son impact s’en écarte nettement. Nous sommes partis sur la base d’un screening des installations les plus intéressantes en ce moment du point de vue artistique et conceptuel et nous avons été agréablement impressionnés par les deux dernières installations d’Ólafur Eliasson à Palazzo Strozzi à Florence et au Château de Rivoli que nous avons visités. Cela nous a permis de donner tout de suite une ligne directrice qui a été développée ensuite avec le matériel et l’espace que nous avions à disposition.

LifeTiles : Que signifie en 2023 participer au Fuorisalone, pour qui opère dans le monde du design d’intérieur comme Coem

A.Pasinelli : Nous étions (et nous le sommes encore) tous deux convaincus que le moment était venu de nous présenter au grand public du Salon du Meuble, et nous voulions le faire au mieux de nos possibilités. Cela nous conduisait à interagir avec les grands concepteurs, les architectes qui opèrent dans le domaine des restructurations internationales et surtout les designers d’intérieur, qui à Milan sont à la recherche d’inspirations pour leurs futurs projets.

LifeTiles : Couleur, griffe et projet sont les thèmes qui rapproche la présentation de « Moiré », du lieu où naît l’inspiration pour cette collection si raffinée et en même temps moderne ?

A.Pasinelli : Elle naît de ce qui était autrefois considéré comme un défaut dans l’industrie graphique, à savoir l’apparition indésirable de stries dégradées. Eh bien, nous, nous l’avons fait devenir la valeur ajoutée de la collection. Avoir ensuite décidé ensemble de la présenter uniquement en grand format nous a permis de la mettre plus en valeur du fait que l’expression maximale de « Moiré » est obtenue ici en habillant de larges surfaces au sol comme en revêtement. Le mot « infinité » est une autre expression de synthèse que j’aime associer à cette collection, parce que les lignes accolées nous amènent la plupart du temps à des dessins irréels et illimités.

« Moiré » est une collection qui surprend, grâce à ses finitions, et qui permet de travailler dans la conception d’espaces de design de manière plus flexible et avec un fort impact esthétique. Le mois prochain, nous découvrirons ensemble comment pouvoir utiliser au mieux l’une des principales nouveautés du Salon du Meuble 2023.